Muestra de 5tos Años de Arte.

Muestra de 5to de Arte 1 y 2 logrando unir la música, la danza y la voz partiendo del amor y el desamor.

Profesores que coordinaron la actividad: Rocío Quintana, Nora Cabrera, Alicia García y Ana Donato.

Videos:

ACTIVIDAD: Artigas y Galeano.

El miércoles 3 de junio de 3015, el grupo 5to H3 llevó a cabo en el liceo una actividad interdisciplinaria entre las asignaturas Literatura e Historia. Para la misma tomaron como base a dos personas destacadas en la historia de nuestro país: Artigas y Galeano. 

Como inicio de la actividad, los alumnos leyeron poemas del escritor uruguayo relacionados al proceso artiguista. y como presentación final se realizó la muestra de un video realizado por las alumnas Ana Paula Facchín y Gabriela Núñez de la Rosa del mismo grupo.

Video:

Docentes a cargo de la actividad: 

Ana Curti, Fernanda Alzamendi y Carla Bernardoni.

26 DE MAYO: Día Nacional del Libro.

Con motivo de la celebración del Día del Libro en nuestro país, la Sala de Literatura realizó en el liceo actividades recreativas generando espacios de acercamiento a la lectura para docentes, alumnos y allegados a la institución:

"Siembra de Libros" en el patio del liceo.

Visita a la Feria de Libros del Liceo N°5

"Velada poética" en Biblioteca cargo de alumnos de 4to, 5to y 6to Año.

Lectura de cuentos de JUCECA en Biblioteca en cuatro instancias durante el día.

Noticias

“Escribir es una obligación conmigo misma, es un hábito… aunque si fuera un verdadero hábito lo haría con más normalidad, pero ya son muchos años. Pero dejar de escribir sería como si alguien me dijera que debo cambiar de nombre, de familia, de casa o trabajo. Aunque ahora ya no tiene tanto sentido publicar.”

Ida Vitale. Periódico Excélsior de México.

Ida Vitale perteneció a la generación del 45 con escritores como Mario Benedetti y Juan Carlos Onetti.  En 1974 se exilió en México por la dictadura de Juan María Bordaberry donde conoció a Octavio Paz y pasó a hacer parte del comité de la revista Vuelta. Después pasó a exiliarse a Austin, Texas donde vive actualmente.

Vitale ha publicado más de una decena de libros de poesía. En una entrevista con el periódico español ABC la escritora escogió Mella y criba (2010), Trema (2005) y Reducción al infinito (2002) como sus obras preferidas. También es traductora del francés y el italiano y entre los autores que ha traducido se encuentran Simone de Beauvoir, Benjamin Péret, Jean Lacouture y Luigi Pirandello. 

Sobre la traducción, en una entrevista con el periódico Excélsior de México dijo, “Lo importante ahí es ser fiel. Ése es el primer reto, porque puedes saber mucho de la otra lengua, pero lo esencial es dominar el español. Además, el mayor problema no es la traducción de novela, obra de teatro o ensayo, sino de poesía. Ahí la lengua no importa, sino el ritmo del poema."

La poeta también fue merecedora del Premio Internacional Octavio Paz de Poesía y Ensayo en 2009 y el Premio Internacional Alfonso Reyes en 2014.

Homenaje a Eduardo Galeano.

El 13 de abril será recordado porque ha sido el mismo día en el que han fallecido el uruguayo Eduardo Galeano y el alemán Günter Grass. Aunque ambos recorrieron el mundo entero y son admirados y leídos en muchos países, los dos fallecieron en los respectivos países que les vieron nacer.

El adiós a Eduardo Galeano 

por Daniel Viglietti y Mauricio Rosencoff

Daniel Viglietti y Mauricio Rosencoff manifestaron a LARED21 su pesar por la trascendencia de su amigo Eduardo Galeano, y compartieron algunas anécdotas inéditas de su vida.

Daniel Viglietti y Eduardo Galeano.

Daniel Viglietti:

Daniel: Una primera reflexión respecto a la pérdida de Eduardo?

Pierdo al creador que perdemos todos, también perdemos al creador compañero. Fue un hombre solidario en momentos de nuestra propia historia y de la historia de América Latina. Puedo sumar muchos encuentros desde México, Nicaragua, Chile, Argentina. En historias muy particulares de todos estos países, él siempre estuvo presente, siempre aportó su palabra. Siempre dio su cariño por las causas que promovían el cambio. Ese es el Galeano que todos compartimos.

En lo personal también está el amigo. Ese amigo con el que compartí trabajos, recuerdo que primero trabajé con Capagorry y antes de hacerlo con Mario (Benedetti) lo hice con Eduardo. En ese tipo de trabajo te conoces mucho con el otro, y ahí respiré la sencillez de Eduardo. Su inteligencia, su lucidez.

En tiempo de la dictadura, recuerdo una experiencia que hicimos en una iglesia en París, donde mezclamos textos de presos anónimos que llegaban desde nuestro país. Él los leía y yo acercaba canciones. Este es un momento muy duro.

¿De su obra qué elegís?

Fui lector de las Venas Abiertas de América Latina, cuando era un libro recién nacido. Luego está toda su colección. Es muy difícil elegir, pienso en Días y Noches de Amor y de Guerra, Memorias del Fuego, el Libro de los Abrazos, La Boca del Tiempo. Es interminable, no me ánimo a elegir porque lo elijo a él, como un ejemplo de coherencia entre lo que se escribe, lo que se vive y se piensa. Fue un hombre que nunca se acercó a las mieles del poder, fue muy sencillo y muy crítico. Solidario y crítico a la vez. Combinación que no es fácil de encontrar.

Mauricio Rosencoff

¿Cuál fue tu primera reacción cuando te enteraste de la muerte de Eduardo?

Mi reacción fue de bronca. Lo conocí cuando tenía entre 18 y 20 años. Ya era Secretario de Redacción de Marcha, era parte de ese grupo de periodistas que reunió Carlos María Gutiérrez, Ángel Rama, gente extraordinaria.

Recuerdo su presencia en la Casa del Pueblo, socialista de siempre. Aquellos días estaba junto con Chifflet, y con Frugoni.  Toda su literatura es impresionante. Recuerdo una carta que me envió diciéndome que estaba terminando Memorias de Fuego, que para mí es una biblia latinoamericana. Es algo que no debe faltar en ningún anaquel. Eduardo me dice “no sé cómo llamarla”. Le dije lo que hiciste es muy grande, no te preocupes como llamarlo.

Nos cruzábamos en la rambla caminando, los dos vivimos en  Malvín. Cuando salí de la cana, me llevó al Estadio. Los dos somos “bolsilludos” y vimos a Nacional perder contra Olimpia de Paraguay. Recuerdo que habíamos ido a la Olímpica.

Galeano junto a Mauricio Rosencoff.

Trabajamos juntos en Memorias del Fuego. Desde su lugar hizo un gran aporte a la solidaridad, eran tiempos en las que nosotros estábamos presos.

Cuando con el Pepe (Mujica) y el Ñato (Fernández Huidobro) terminamos Memorias del Calabozo, lo convocamos para que nos diera su punto de vista y terminó haciendo el prólogo del libro. Eduardo está lleno de memoria, lo voy a extrañar.

Él había elegido un poema de una canción de los indios maquiritares que decía: “Volverán a nacer, volverán a morir y volverán a nacer, porque la muerte es mentira”.

Calendario de Exámenes Período Especial Abril 2015

JUEVES 09/ Abril:

H. 08:00 BIOLOGÍA / B. Innamorato, M. Chebataroff, L. Pezzatti.
H. 08:00 HISTORIA / E. Luaces, C. Bernardoni, S. García.
H. 08:00 FÍSICA     / D. Menoni, A. Malgor, E. Vignoly.

VIERNES 10/ Abri:

H. 08:00 LITERATURA / A. Cabrera, R. Molinelli, E. Montero.
H. 08:00 FILOSOFÍA   / C. Bertín, A. Cocchiararo, C. Irigaray.
H. 08:00 MATEMÁTICA / G. Vázquez Varela, I. Dutra, M. Suárez.
H. 08:00 RECURSOS NAT. Y PAY. AGR. / D. Varela, R. Gutiérrez, L. González.

Centenario del nacimiento de Adolfo Bioy Casares

MATERIAL EXTRAÍDO DE: http://www.diariodenavarra.es/noticias

Argentina homenajea el "centenario" de Adolfo Bioy Casares

EFE. BUENOS AIRES

1914 - 1999

Argentina conmemora hoy el centenario del nacimiento de Adolfo Bioy Casares, uno de los más grandes escritores en lengua castellana, con el ciclo 'Buenos Aires Fantástica', que incluirá proyecciones, conferencias e incluso una muestra sobre su desconocida faceta de fotógrafo. 

Su obra, entre la que figuran novelas aclamadas como 'La invención de Moriel', 'El sueño de los héroes' y 'Diario de la guerra del cerdo', ha sido reeditada y es exhibida estos días en librerías de Buenos Aires, donde nació Bioy Casares hace un siglo. 

También es analizada por escritores y expertos en la Biblioteca Nacional, donde hoy concluyen unas jornadas de homenaje con una mesa que abordará su monumental obra póstuma, 'Borges', en la que revela conversaciones mantenidas con el autor de 'El Aleph' a lo largo de 40 años de amistad. 

'Lo borgeano nos llega a través suyo; de hecho, Bioy se volvió, en el siglo XXI, en un médium para revisar a Borges y reorganizar el mapa de la literatura argentina del siglo XX', dijo el escritor Oliverio Coelho durante su ponencia. 

El Premio Cervantes que Bioy Casares recibió en 1990 fue un reconocimiento a los caminos imaginativos que abrió con su literatura y que inspiraron a las siguientes generaciones de autores del género fantástico, cuya actualidad se debatirá en varias conferencias. 

Además, durante las tres semanas del festival 'Buenos Aires Fantástica', que comienza hoy, los tributos al escritor se adentrarán también en el cine, en el teatro y en la música. 

'Invasión', la película de Hugo Santiago en cuyo guión colaboraron Bioy Casares y Borges, y 'Dormir al sol', de Alejandro Chomski, serán proyectadas en la Casa de la Lectura porteña, sede de gran parte de los homenajes organizados por el Gobierno de Buenos Aires. 

El director de teatro Juan Félix Roldán llevará a Bioy a los escenarios conla obra 'Crónica de un seductor', una versión libre de sus cuentos 'Todas las mujeres son iguales' y 'Todos los hombres son iguales'. 

Aún más audaz es la propuesta musical, que prevé conciertos bajo los títulos '¿Cómo sonaría 'La invención de Morel' si fuese rock espacial' y Cómo sonaría 'El sueño de los héroes' si fuese un tango?' a cargo de jóvenes músicos argentinos. 

La pasión de Bioy Casares por el séptimo arte es conocida, y él mismo llegó a decir que una sala de cine sería 'el lugar que elegiría para esperar el fin del mundo', pero no ocurre lo mismo con su afición por la fotografía, eje de la exposición 'Bioy fotógrafo: el lado de la luz', que se inaugurará el 28 de septiembre en el Centro Cultural San Martín. 

'Está el hobby, el caballo pasuco de la locura, el pensamiento triste, porque no comunica a ninguna parte, pero tentador quien sabe por qué: la fotografía', anotó Bioy Casares en sus diarios, de los que el comisario Daniel Martino ha extraído fragmentos para acompañar las imágenes de la muestra. 

Fotografías de Borges, de los también escritores Julio Cortázar yManuel Mujica Lainez, de la poetisa Alejandra Pizarnik y de la mujer con la que compartió cinco décadas de matrimonio, Silvina Ocampo, forman parte de la exposición. 

Como en su literatura, poblada de hermosos e inalcanzables personajes femeninos, las imágenes revelan a un escritor enamorado de las mujeres, a quienes creía saber fotografiar: 'Para toda cara hay un ángulo de belleza; porque sé esto, porque no desfallezco en la busca, soy un buen fotógrafo de mujeres'. 

Marta y Fabián, los hijos que tuvo con dos de sus numerosas amantes, aparecen también retratados, junto a los paisajes en los que transcurrió buena parte de su acomodada vida, como el lujoso piso del barrio porteño de Recoleta y su estancia Rincón Viejo, en la localidad bonaerense de Pardo. 

La muerte de Silvina Ocampo, en 1993, de su hija Marta en 1994, del propio Bioy Casares en 1999 y de Fabián en 2006 desencadenó unabatalla sucesoria que se mantiene abierta en la actualidad.

100 años de Octavio Paz

Poeta y escritor mexicano, Octavio Paz está considerado como uno de los más grandes autores del siglo XX, ganador del Premio Nobel de Literatura en 1990 y figura de importancia capital para la literatura contemporánea en español.

Nacido en México, Paz comenzó su educación en Estados Unidos aunque volvería pronto a México. Aficionado a la poesía desde muy joven, Paz publicaría su primer poema con 17 años y con 23 ya se había ganado fama como joven promesa.

Su primera gran obra, Entre la piedra y la flor (1941) fue escrita en Yucatán, en los primeros años de su trabajo como maestro. Dos años después recibiría la prestigiosa beca Guggenheim que le permitiría estudiar en Berkeley. Es entonces cuando Paz entró en el servicio diplomático mexicano que le llevó a varios destinos, como París o Bombay, durante casi veinte años. Es en esta época cuando publica alguna de sus mejores obras de ensayo, como El laberinto de la soledad (1950) o El Arco y la Lira (1956). En 1968 abandona el servicio diplomático y vuelve a México donde continúa con su trabajo ensayístico y poético.

De entre su obra habría que destacar, aparte de las ya mencionadas, Salamandra (1961),Ladera este (1968) o Árbol adentro (1988) en poesía, y también sus ensayos Vislumbres de la India o El ogro filantrópico.

En cuanto al reconocimiento de su trabajo, Octavio Paz recibió los más grandes premios literarios de su tiempo, incluyendo, además del Premio Nobel, el Miguel de Cervantes, el Nacional de Literatura, el Menéndez Pelayo o el Príncipe de Asturias.

2014: Cincuentenario del fallecimiento de Felisberto Hernández.

Felisberto Hernández nació en Montevideo el 20 de octubre de 1902. Aunque en su autobio-grafía dice haber nacido en el barrio Atahualpa, hay versiones tanto familiares como literarias que suponen su nacimiento en el Cerro. Por error se le inscribió en el Registro Civil como Feliciano Félix Verti, siendo que su bisabuelo materno se llamaba Felisberto. Fue el mayor de los cuatro hijos del matrimonio de Prudencio Hernández, natural de Tenerife (Islas Canarias, España) y de Juana Silva, de la ciudad de Rocha (Uruguay). A los nueve años comienza sus estudios de piano, con Celina Moulié (evocada en El caballo perdido). En 1917 con el grupo scout “Vanguardias de la Patria” cruzó a pie la Cordillera de los Andes, llegando a cuatro mil metros de altura y recorriendo casi quinientos kilómetros. El joven pianista animó, tempranamente, veladas particulares y, a los 16 años, comenzó a trabajar acompañando musicalmente las películas de cine mudo.

El pianista

En 1920 conoce al profesor francés, Clemente Colling, con quien estudiará armonía y composición, para luego impartir clases de piano en el interior del país y en su Conservatorio de la calle Minas (Montevideo).

Trabajó como solista y con una pequeña orquesta en cafés de Montevideo y realizó numerosas giras presentando conciertos por el interior del país, la Argentina y Brasil. Fue compositor, destacándose entre sus obras: Canción de Cuna, Primavera, Negros, Marcha Fúnebre, Crepúsculo.

Se casó en 1925 con la maestra María Isabel Guerra y ese mismo año publicó su primer libro, Fulano de Tal. En 1926 nació en Maldonado, su primera hija, María Isabel (Mabel). Libro sin Tapas apareció en 1929, La cara de Ana en 1930 y La envenenada en 1931. Su interés por la filosofía, la psicología y el arte, lo llevó a integrar el círculo de amigos al que pertenecían Carlos Vaz Ferreira, Alfredo y Esther Cáceres y Joaquín Torres García, entre otros.

En 1935 se divorció de María Isabel Guerra. En 1937 se casó con la pintora Amalia Nieto; Ana María, su segunda hija, nació en 1938. En 1939 estrenó Petruschka de Strawinsky en el Teatro del Pueblo de Buenos Aires, Argentina.

El escritor

Hacia 1940 abandonó definitivamente su carrera de pianista y se dedicó a la literatura. En 1942 publicó Por los tiempos de Clemente Colling y en 1943 El caballo perdido, obteniendo un premio del Ministerio de Instrucción Pública. Ese año se separó de Amalia Nieto.

En 1946 viajó a París con una beca del gobierno francés. La Editorial Sudamericana publicó en 1947, Nadie encendía las lámparas. A fines de ese año, su mentor y amigo, Jules Supervielle, lo presentó en el Pen Club de París y en el anfiteatro Richelieu de La Sorbonne. Apareció en La Licorne, dirigida por Susana Soca, la primera traducción al francés del cuento “El balcón”. En 1948 regresó a Montevideo donde se casó con la española África (María Luisa) de las Heras, de la que se separó en 1950. En Escritura apareció por primera vez Las Hortensias en 1949.

En 1954 se casó con la pedagoga Reina Reyes. En 1955 publicó su “manifiesto estético”: Explicación falsa de mis cuentos en Entregas de La Licorne.

Ingresó de taquígrafo en la Imprenta Nacional; él mismo había inventado un sistema taquigráfico en el que escribió algunos de sus cuentos y el cual, aún, no ha podido ser descifrado. En 1958 se separó de Reina Reyes. En 1960 publicó La casa inundada y ese mismo año comienza su noviazgo con María Dolores Roselló. En 1962 se editó en Milán, Italia, La casa allagata (“La casa inundada”) y salió la primera edición de El cocodrilo, reeditada en 1963. Murió de leucemia aguda, el 13 de enero de 1964. En 1965, se publicó Tierras de la memoria.

HOMENAJE  DE CASAMÉRICA A FELISBERTO HERNÁNDEZ.

Ver homenaje completo

Invitación

La Sala de Literatura  de Paysandú y APLU (Asociación de Profesores de Literatura del Uruguay) tienen el agrado de invitar a ustedes a la ponencia de la profesora  y Magister  Elena Romiti ¨Manuscritos iniciales y pintura de Delmira Agustini” a realizarse  el 15 de agosto, a las 19 hs, en el Centro Universitario  de Paysandú, Florida 1065 casi Montevideo.

Previamente, a partir de la hora 17:15  se llevará a cabo un seminario-taller titulado  ¨Transposiciones dicácticas de la obra de Delmira Agustini¨, destinado a docentes y estudiantes de formación docente.

Ambas instancias son de acceso libre y gratuito. Se expedirá certificado de asistencia.

Los esperamos.

Atentamente, por Sala de Literatura

 

Currículum Profesora Elena Romiti

Profesora de Literatura egresada del IPA, Magíster en Ciencias Humanas, opción Literatura Latinoamericana (Universidad de la República), Doctora en Ciencias del Lenguaje, mención Culturas y Literaturas Comparadas por la Universidad Nacional de Córdoba, Argentina.

Actualmente trabaja como profesora de Literatura Iberoamericana y Didáctica en el IPA. Es investigadora en el Departamento de Investigaciones de la Biblioteca Nacional, forma parte del equipo de trabajo que está realizando la transcripción y el estudio genético de los manuscritos de Delmira Agustini y que próximamente serán publicados en formato digital.

Sus últimos libros son: "Las poetas fundacionales del Cono Sur. Aportes teóricos a la literatura latinoamericana" (Biblioteca Nacional, 2013), "Los hilos de la tierra. Relaciones interculturales y escritura: el Inca Garcilaso de la Vega" (Biblioteca Nacional/MEC/FHCE, 2009), Literatura de Cuarto Año. Textos, estudios y apéndices de términos literarios -en coautoría con Rafael Varela- (Aitana Ediciones, 2008).

Centenario del nacimiento de Julio Cortázar.

  26 de agosto de 1914- 12 de febrero de 1984     

Un pequeño paraíso Las formas de la felicidad son muy variadas, y no debe extrañar que los 
habitantes del país que gobierna el general Orangu se consideren dichosos a 
partir del día en que tienen la sangre llena de pescaditos de oro. 
De hecho los pescaditos no son de oro sino simplemente dorados, pero 
basta verlos para que sus resplandecientes brincos se traduzcan de inmediato en 
una urgente ansiedad de posesión. Bien lo sabía el gobierno cuando un 
naturalista capturó los primeros ejemplares, que se reprodujeron velozmente en un 
cultivo propicio. Técnicamente conocido por Z-8, el pescadito de oro es 
sumamente pequeño, a tal punto que si fuera posible imaginar una gallina del 
tamaño de una mosca, el pescadito de oro tendría el tamaño de esa gallina. Por 
eso resulta muy simple incorporarlos al torrente sanguíneo de los habitantes en la 
época en que éstos cumplen los dieciocho años; la ley fija esa edad y el 
procedimiento técnico correspondiente. 
Es así que cada joven del país espera ansioso el día en que le será dado 
ingresar en uno de los centros de implantación, y su familia lo rodea con la alegría 
que acompaña siempre a las grandes ceremonias. Una vena del brazo es 
conectada a un tubo que baja de un frasco transparente lleno de suero 
fisiológico, en el cual llegado el momento se introducen veinte pescaditos de oro. 
La familia y el beneficiado pueden admirar largamente los cabrilleos y las 
evoluciones de los pescaditos de oro en el frasco de cristal, hasta que uno tras 
otro son absorbidos por el tubo, descienden inmóviles y acaso un poco azorados 
como otras tantas gotas de luz, y desaparecen en la vena. Media hora más tarde 
el ciudadano posee su número completo de pescaditos de oro y se retira para 
festejar largamente su acceso a la felicidad. 
Bien mirado, los habitantes son dichosos por imaginación más que por 
contacto directo con la realidad. Aunque ya no pueden verlos, cada uno sabe 
que los pescaditos de oro recorren el gran árbol de sus arterias y sus venas, y 
antes de dormirse les parece asistir en la concavidad de sus párpados al ir y venir 
de las centellas relucientes, más doradas que nunca contra el fondo rojo de los 
ríos y los arroyos por donde se deslizan. Lo que más los fascina es la noción de que 
los veinte pescaditos de oro no tardan en multiplicarse, y así los imaginan 
innumerables y radiantes en todas partes, resbalando bajo la frente, llegando a 
las extremidades de los dedos, concentrándose en las grandes arterias femorales, 
en la yugular, o escurriéndose agilísimos en las zonas más estrechas y secretas. El 
paso periódico por el corazón constituye la imagen más deliciosa de esta visión 
interior, pues ahí los pescaditos de oro han de encontrar toboganes, lagos y 
cascadas para sus juegos y concilios, y es seguramente en ese gran puerto 
rumoroso donde se reconocen, se eligen y se aparean. Cuando los muchachos y 
las muchachas se enamoran, lo hacen convencidos de que también en sus 
corazones algún pescadito de oro ha encontrado su pareja. Incluso ciertos 
cosquilleos incitantes son inmediatamente atribuidos al acoplamiento de los 
pescaditos de oro en las zonas interesadas. Los ritmos esenciales de la vida se 
corresponden así por fuera y por dentro; sería difícil imaginar una felicidad más 
armoniosa. 
El único obstáculo a este cuadro lo constituye periódicamente la muerte 
de alguno de los pescaditos de oro. Longevos, llega sin embargo el día en que 
uno de ellos perece, y su cuerpo, arrastrado por el flujo sanguíneo, termina por 
obstruir el pasaje de una arteria a una vena o de una vena a un vaso. Los 
habitantes conocen los síntomas, por lo demás muy simples: la respiración se 
vuelve dificultosa y a veces se sienten vértigos. En ese caso se procede a utilizar 
una de las ampollas inyectables que cada cual almacena en su casa. A los POCOS 
minutos el producto desintegra el cuerpo del pescadito muerto y la circulación 
vuelve a ser normal. Según las previsiones del gobierno, cada habitante está 
llamado a utilizar dos o tres ampollas por mes, puesto que los pescaditos de oro se 
han reproducido enormemente y su índice de mortalidad tiende a subir con el 
tiempo. 
El gobierno del general Orangu ha fijado el precio de cada ampolla en un 
equivalente de veinte dólares, lo que supone un ingreso anual de varios millones; 
si para los observadores extranjeros esto equivale a un pesado impuesto, los 
habitantes jamás lo han entendido así, pues cada ampolla los devuelve a la 
felicidad y es justo que paguen por ella. Cuando se trata de familias sin recursos, 
cosa muy habitual, el gobierno les facilita las ampollas a crédito, cobrándoles 
como es lógico el doble de su precio al contado. Si aún así hay quienes carecen 
de ampollas, queda el recurso de acudir a un próspero mercado negro que el 
gobierno, comprensivo y bondadoso, deja florecer para mayor dicha de su 
pueblo y de algunos coroneles. ¿Qué importa la miseria, después de todo, 
cuando se sabe que cada uno tiene sus pescaditos de oro, y que pronto llegará 
el día en que una nueva generación los recibirá a su vez y habrá fiestas y habrá 
cantos y habrá bailes? 


Un Tal Lucas – Julio Cortázar

Lectura de cuentos

El miércoles 28 de mayo, se realizó en el Liceo N°5 de Paysandú -en el marco de otras actividades relacionadas al Día del Libro- una lectura de cuentos por parte de estudiantes  de 3er Año 9 a alumnos de 4 y 5 años de la Escuela N°3, coordinada por su profesora de Idioma Español Ana Lobato y la prof. encargada de la Biblioteca, Viriginia Sienra. 

Días antes de esta instancia, alumnos de 5to Año de Bachillerato de Arte 1 recibieron la invitación por parte de ese centro para participar de la actividad con la caracterización de personajes de cuentos clásicos para acompañar de esta forma a los lectores. En función de esta propuesta, el miércoles asistieron al local de la vecina institución Romina Púa y Georgina Alza, acompañadas de su prof. de Literatura, Elisa Montero, quienes representaron a la bailarina de "El soldadito de plomo" y "Cenicienta". Además de presenciar la lectura de los alumnos de 3ero 9, acompañaron a los pequeños espectadores y compartieron con ellos la visita al liceo.

FOTOGRAFÍAS: 

Feria del Libro 2014

El viernes 23 de mayo se realizó la 2da edición de la Feria del Libro "Más libros, más libres", coordinando esta vez a los siguientes centros educativos: Liceo N°1 de Paysandú, Liceo de Chapicuy y Liceo de Quebracho, en los cuales se realizaron diferentes actividades unidas por la feria.

En el Liceo N°1 de Paysandú, la organización estuvo a cargo de los alumnos de 6to Año Derecho 3 del turno vespertino quienes dedicaron su esfuerzo y tiempo a la recolección de libros para la feria, recorrido de grupos, y promoción en distintos medios locales, invitando a todos aquellos que quisieron compartir el encuentro en el patio del Liceo. En el turno de la mañana, se contó con la colaboración de alumnas de 6to Derecho 1, quienes también recolectaron material y se encargaron de promocionar el evento. Se destaca el apoyo de algunas empresas como Office 2000 que donó libros para la feria. 

La actividad, abierta al público, se desarrolló durante la mañana y recibió a los alumnos del liceo que se dedicaron a canjear libros y disfrutar de las propuestas de alumnos del Bachilerato de Arte que ambientaron los espacios cercanos a la feria caracterizando a distintos personajes y realizando diferentes performances al estilo "Flash Move". También se contó con la presencia de alumnos de los  liceos N°2 y N°5 (Tercer y Primer Año)  del Departamento quienes asistieron acompañados de sus docentes y nos acompañaron en buena parte del evento. Se destaca la concurrencia de vecinos, padres de alumnos y ex-alumnos que se hicieron siempre para cambiar sus libros y acompañar a los organizadores. Esta actividad fue organizada por las docentes Liliám Silvera y Elisa Montero.

El mismo día, en la localidad sanducera de Chapicuy, los alumnos y docentes del centro realizaron en coordinación el Liceo Departamental, su primera Feria del Libro, a la cual incorporaron otras actividades realizadas durante el mes con los distintos profesores de la institución. Esta coordinación fue posible gracias a la invitación de la Directora Elsa Belbey quien realizó el contacto y recibió a alumnos del Liceo en su centro.

Una semana más tarde, el Liceo de Quebracho se unió a estas actividades realizando el "Encuentro Artístico: Más libros, más libres" organizado por alumnos de 6to Año de Medicina bajo la guía del profesor Alejandro Camaño, quienes sumaron a la dinámica de la feria, lecturas por parte de alumnos, cortometrajes, fotografías y la interpretación de una canción a cargo de alumnos de 6to de Derecho acompañados por el profesor Mario Castro, creada por los propios alumnos sobre el cuento "El corazón delator" de Edgar Allan Poe en coordinación con Literatura. 

En los tres encuentros se destaca la participación estudiantil, ya que la organización -guiada por sus docentes- estuvo a cargo de alumnos, quienes aportaron su trabajo, entusiasmo y creatividad, dedicando tiempo de clase y extracurricular a diagramar y llevar a cabo los encuentros de manera tal que involucraran al resto de la comunidad educativa y a sus entornos. 

GALERÍA DE FOTOS:

Visita al Liceo de Chapicuy

En el marco de la organización de la segunda edición de la Feria del Libro "Más libros, más libres", alumnas de 6to Año de Derecho 3 junto a la prof. Elisa Montero visitaron el Liceo de Chapicuy a 86 kms de la ciudad de Paysandú. La visita fue una propuesta de la directora de dicha institución, la profesora Elsa Belbey, con el objetivo de integrar a los dos centros a través de la realización de la feria, que este año se llevará a cabo el mismo día en el Liceo Departamental de Paysandú y los liceos de Chapicuy y Quebracho.

La visita se realizó el viernes 9 de mayo por la mañana y al llegar al lugar se realizó una presentación de la dinámica de la feria y los distintos materiales utilizados para la organización a alumnos de 6to Año de Derecho y Medicina y de tercer año de Ciclo Básico, quienes serán los encargados de realizarla allí.

Luego de dialogar con ellos y con los docentes de la institución que participaron, se realizó junto a ellos un recorrido por el pueblo conversando con los vecinos sobre la propuesta e invitándolos a participar, la cual tuvo una muy buena aceptación.

FOTOS: 

Feria del Libro

Alumnos de 6to de Bachillerato 3 están organizando la 2da Edición de la Feria del Libro "Más libros, más libres" que mantendrá la modalidad de canje de la anterior y se realizará en el liceo el viernes 23 de mayo.

A partir de este jueves  8 de mayo, ya estaremos recibiendo libros y entregando vales a quienes quieran participar para que el día de la feria puedan elegir sus libros. Quienes quieran comenzar a traerlos pueden entregárselos a los alumnos de 6to D3 en la tarde y a la prof. Elisa Montero en la mañana.

Agradecemos la colaboración de otros grupos del liceo con sus profesores que también nos acompañarán en la organización y que muy pronto estaremos detallando, y también a los liceos  de Chapicuy y Quebracho que, en coordinación con nosotros, estarán realizando su feria el mismo día.

Invitamos a todos a participar y compartir esta información. 

Muchas gracias!!

El mundo despide a Gabriel García Márquez.

CIUDAD DE MÉXICO, 18 de abril.- 

Gabriel García Márquez, escritor colombiano Premio Nobel de Literatura 1982, falleció ayer a los 87 años en su casa de la Ciudad de México.

Reseña biográfica extraída escritores.org/biografias

Gabriel José García Márquez nació en Aracataca (Colombia) en 1927. Cursó estudios secundarios en San José a partir de 1940 y finalizó su bachillerato en el Colegio Liceo de Zipaquirá, el 12 de diciembre de 1946. Se matriculó en la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional de Cartagena el 25 de febrero de 1947, aunque sin mostrar excesivo interés por los estudios. Su amistad con el médico y escritor Manuel Zapata Olivella le permitió acceder al periodismo. Inmediatamente después del "Bogotazo" (el asesinato del dirigente liberal Jorge Eliécer Gaitán en Bogotá, las posteriores manifestaciones y la brutal represión de las mismas), comenzaron sus colaboraciones en el periódico liberal El Universal, que había sido fundado el mes de marzo de ese mismo año por Domingo López Escauriaza. 

Había comenzado su carrera profesional trabajando desde joven para periódicos locales; más tarde residiría en Francia, México y España. En Italia fue alumno del Centro experimental de cinematografía. Durante su estancia en Sucre (donde había acudido por motivos de salud), entró en contacto con el grupo de intelectuales de Barranquilla, entre los que se contaba Ramón Vinyes, ex propietario de una librería que habría de tener una notable influencia en la vida intelectual de los años 1910-20, y a quien se le conocía con el apodo de "el Catalán" -el mismo que aparecerá en las últimas páginas de la obra más célebre del escritor, Cien años de soledad (1967). Desde 1953 colabora en el periódico de Barranquilla El nacional: sus columnas revelan una constante preocupación expresiva y una acendrada vocación de estilo que refleja, como él mismo confesará, la influencia de las greguerías de Ramón Gómez de la Serna. Su carrera de escritor comenzó con una novela breve, que evidencia la fuerte influencia del escritor norteamericano William Faulkner: La hojarasca (1955). La acción transcurre entre 1903 y 1928 (fecha del nacimiento del autor) en Macondo, mítico y legendario pueblo creado por García Márquez. En 1961 publicó El coronel no tiene quien le escriba, relato en que aparecen ya los temas recurrentes. En 1962 reunió algunos sus cuentos bajo el título de Los funerales de Mamá Grande, y publicó su novela La mala hora. Muchos de los elementos de sus relatos cobran un interés inusitado al ser integrados en Cien años de soledad, en la que Márquez edifica y da vida al pueblo mítico de Macondo (y la legendaria estirpe de los Buendía): un territorio imaginario donde lo inverosímil y mágico no es menos real que lo cotidiano y lógico; este es el postulado básico de lo que después sería conocido como realismo mágico. Se ha dicho muchas veces que, en el fondo, se trata de una gran saga americana. En suma, una síntesis novelada de la historia de las tierras latinoamericanas. En un plano aún más amplio puede verse como una parábola de cualquier civilización, de su nacimiento a su ocaso.

Tras este libro, el autor publicó la que, en sus propias palabras, constituiría su novela preferida: El otoño del patriarca (1975), al que seguiría el libro de cuentos La increíble historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada (1977), y Crónica de una muerte anunciada (1981).

El amor en los tiempos del cólera, se publicó en 1987.

En 1982 se le otorgó el Premio Nobel de Literatura.

Una vez concluida su anterior novela vuelve al reportaje con Miguel Littin, clandestino en Chile (1986), escribe un texto teatral, Diatriba de amor para un hombre sentado (1987), y recupera el tema del dictador latinoamericano en El general en su laberinto (1989), e incluso agrupa algunos relatos desperdigados bajo el título Doce cuentos peregrinos (1992). Del amor y otros demonios (1994) y Noticia de un secuestro (1997). En 2002, García Márquez publicó el libro de memorias Vivir para contarla, el primero de los tres volúmenes de sus memorias. La novela, Memoria de mis putas tristes, apareció en 2004.

En 2007, la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española lanzaron una edición popular conmemorativa Cien años de soledad.

Murió el 17 de abril de 2014.

BIBLIOGRAFÍA:

Relatos:

Los funerales de la Mamá Grande 1962

La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada 1972

Narrativa completa   1985

Los cuentos de mi abuelo el coronel 1988

Doce cuentos peregrinos 1992

Cuentos:1947-1992 1996

Yo no vengo a decir un discurso     2010

Todos los cuentos     2012

Novelas:

La hojarasca 1955

El coronel no tiene quien le escriba 1961

La mala hora 1962

Los funerales de la Mamá Grande 1962

Cien años de soledad 1967

El otoño del patriarca 1975

Crónica de una muerte anunciada 1981

El amor en los tiempos del cólera   1985

El general en su laberinto    1989

Del amor y otros demonios 1994

Memoria de mis putas tristes 2004

Periodismo:

Obra periodística 1: Textos costeños 1981

Obra periodística 2: Entre cachacos 1982

Obra periodística 3: De Europa y América 1983

Obra periodística 4: Por la libre 1984

Obra periodística 5: Notas de prensa 1991

Crónica, artículos, reportaje y ensayo:

Relato de un náufrago 1970

Cuando era feliz e indocumentado 1973

Chile, el golpe y los gringos 1974

Crónicas y reportajes 1976

De viaje por los países socialistas: 90 días en la cortina de hierro 1978

El olor de la guayaba. Conversaciones con Plinio Apuleyo Mendoza 1982

Viva Sandino 1982

La aventura de Miguel Littín clandestino en Chile 1986

El cataclismo de Damocles 1986

Primeros reportajes 1990

Como se cuenta un cuento 1995

Noticia de un secuestro 1996

Teatro:

Diatriba de amor contra un hombre sentado 1988

Guion:

El secuestro   1982

Erendira 1983

Autobiografía:

Vivir para contarla 2002

FILMOGRAFÍA
1954 - LANGOSTA AZUL / Colombia / Alvaro Cepeda Samudio. 
1964 - EL GALLO DE ORO / México / Roberto Gavaldón. 
1964 - EN ESTE PUEBLO NO HAY LADRONES / México - Alberto Isaac. 
1965 - TIEMPO DE MORIR / México / Arturo Ripstein. 
1965 - LOLA DE MI VIDA / México / Miguel Barbachano. 
1966 - JUEGO PELIGROSO / México /Arturo Ripstein. 
1968 - PATSY MI AMOR / México / Manuel Michel. 
1974 - PRESAGIO / México / Luis Alcoriza. 
1978 - EL AÑO DE LA PESTE / México / Felipe Cazals. 
1979 - MARIA DE MI CORAZON / México / Jaime Humberto Hermosillo. 
1979 - LA VIUDA DE MONTIEL / Cuba-México-Venezuela-Colombia / Miguel Littín. 1980 - EL MAR DEL TIEMPO PERDIDO / Venezuela / Solveig Hoogesteijn. 
1980 - ERENDIRA / México / Ruy Guerra.

1985 - TIEMPO DE MORIR / Colombia / Jorge Alí Triana.
1986 - CRONICA DE UNA MUERTE ANUNCIADA / Italia- Colombia / Francesco Rosi. 1988 - SERIE AMORES DIFICILES / Televisión Española                                          

1988-89 UN SEÑOR MUY VIEJO CON UNAS ALAS ENORMES / Cuba- España / Fernando Birri.                                                                                            

1989 - ME ALQUILO PARA SOÑAR / España-Brasil / Ruy Guerra. 
1996 - EDIPO ALCALDE / Colombia-España / Jorge Alí Triana. 
1999 - El CORONEL NO TIENE QUIEN LE ESCRIBA / México-España-Francia / Arturo Ripstein. 

PREMIOS

Premio de la Novela ESSO por La mala hora (1961)

Premio Rómulo Gallegos por Cien años de soledad (1972)

Premio Nobel de Literatura (1982)

Premio cuarenta años del Círculo de Periodistas de Bogotá (1985)

ENLACES

http://elpais.com/especiales/2014/gabriel-garcia-marquez/

http://www.lavanguardia.com/cultura/20140417/54405916916/gabriel-garcia-marquez.html

http://elpais.com/autor/gabriel_garcia_marquez/a/

http://www.cadenaser.com/cultura/articulo/gabriel-garcia-marquez-55-anos-imaginando-literatura/csrcsrpor/20140417csrcsrcul_9/Tes

http://www.elmundo.es/cultura/2014/04/17/53503235e2704e2e468b457e.html

http://cvc.cervantes.es/actcult/garcia_marquez/

https://www.facebook.com/GabrielGarciaMarquezAuthor

http://www.el-mundo.es/larevista/num124/textos/quinter1.html

http://www.bbc.co.uk/spanish/seriemilenio03.htm

http://www.bbc.co.uk/mundo/noticias/2014/04/140404_garcia_marquez_primer_editor_ob_ms.shtml

http://www.youtube.com/watch?v=Oe5zGydx-_4

http://www.youtube.com/watch?v=bK0r1FzXf5Y

http://www.youtube.com/watch?v=UzHWZKZXZwI